Influências Culturais e Derivados do Grupo Fishmans

Jazz Fusion:

Gênero musical oriundo dos Estados Unidos da América, tem como característica principal a integração de estilos musicais diversos dentro do corpo do jazz, popularizado na década de 70 por Miles Davis ao misturar elementos do Rock, Rythm and Blues e Soul nas suas músicas, em razão da ascensão desses gêneros no imaginário musical da época. Esse fenômeno fora visto fora dos EUA por conta do Soft Power exercido pela nação, principalmente em países dentro de sua área de influência, em especial, o Japão que foi reconstruído pelo imperialismo americano no pós-guerra, em artistas como Masayoshi Takanaka que utilizava da diversidade cultural de países do terceiro mundo em suas músicas, como em Brasilian Skies (1977), e outros como Jiro Inagaki e sua influência pelo Funk americano visto em Funky Stuff (1975), ou seja Jazz Fusion não só nasceu pela integração cultural da musicalidade negra no Jazz americano, como também foi reinventado por seus exemplares estrangeiros.

 Reggae e Dub em Território Nipônico:

As raízes do reggae instalaram-se no Japão ainda em 1975 pela banda jamaicana The Pioneers, e em 1979 Bob Marley apresentou-se nos palcos do Japão, o que fez com que o gênero se alastrasse pelo ideário musical da população, que teve como fruto a criação de diversos grupos de Dub e Reggae pelo país, conquanto um dentre tantos era mais experimental que o resto, Fishmans, o qual teve como conditio sine qua non o experimentalismo e a integração de gêneros diversos.

Fishmans:

Banda formada em 1987 com Shinji Sato, Kin-Ichi Motegi, Kensuke Ojima e posteriormente adicionando Yuzuru Kashiwabara e Hakase, com álbum de estreia nomeado de Chappie Don't Cry de 1991, sendo constituído pelas bases do dub e do reggae já presentes no cenário musical japonês, fator que continuou no álbum seguinte, KIng Master George, conquanto a banda demonstrou um amadurecimento musical ao incluir fatores experimentais nas levadas de reggae, ao integrar arranjos do rock, guitarras distorcidas e ritmos de marchinha. Por conseguinte, em Neo Yankees' Holiday que há a integração de sintetizadores e a utilização de elementos do mundo eletrônico japonês em suas músicas, mas é somente em Orange que a banda abraça totalmente o Rock em suas composições, com influências do progressivo, psicodélico e do shoegaze.

Em razão disso, nos anos seguintes o grupo decidiu abraçar por completo o que se pode chamar de dub progressivo, nos álbuns Long Season, Kuchu Camp e Uchu Nippon Setagaya, em especial Long Season, álbum de música única com a duração de 36 minutos, onde navegam pelo psicodélico, reggae, rock e principalmente pelo progressivo. E por fim, no´álbum ao vivo da banda 98.12.28 Otokotachi no Wakare, com duas horas de duração, onde a banda dá seu último adeus com o frontman Shinji Sato, que viria a morrer meses depois, é possível ver a íntima integração de gêneros musicais, o sentimento por trás das experimentações, e principalmente os frutos do Jazz Fusion em sua pura forma, gênero que tinha como finalidade a diversidade muscal tem seu produto em 1998 com o último show de Shinji Sato, que com maestria conduz os ouvintes pela viagem dentre tantas culturas e sonoridades. Ou seja, Jazz Fusion não somente condicionou a forma de se fazer Jazz, como também mudou a forma de enxergar a própria música em seus diversos braços.